En el cerebro de los artistas y de los que tienen gusto por la estética y las composiciones, hay un compartimento neuronal en el que se da rienda suelta a la imaginación para mezclar formas y componentes (ir)reconciliables.
Ese talento para la combinación de elementos, se plasma en el arte del collage digital como en ninguna otra disciplina y, da lugar a poderosas imágenes como las que crea Mónica Carvalho.
En la obra de Mónica Carvalho hay varios denominadores comunes y señas de identidad; en sus imágenes las anatomías confluyen con objetos de la vida cotidiana o paisajes llenos de poesía; lo humano y lo divino se juntan en un todo que da lugar a capturas sorprendentes.
La artista ha estado interesada en el arte durante años y, desde que vive en Berlín, es una apasionada de hacer, a través de sus collages digitales, que lo ordinario sea extraordinario.
En su universo, por ejemplo, los ojos de un rostro pueden ser ventanas, bicicletas, helados o formar parte de la textura de una madera y los cuerpos pueden componer una arquitectura clásica o un paisaje bucólico.
“[…] en sus imágenes las anatomías confluyen con objetos de la vida cotidiana o paisajes llenos de poesía; lo humano y lo divino confluyen en un todo que conforman capturas sorprendentes”
Mónica explica, “Mi proceso artístico es desafiarme a mí misma para que lo que nos resulta familiar adquiera una nueva perspectiva; para ello, combino fotos de mis viajes y de la vida cotidiana en Photoshop para, producir “fotomontajes”. El objetivo es inspirar y hacer mirar el mundo de manera diferente.
“Creo que si cambias tu forma de ver las cosas ordinarias, pueden adquirir un nuevo potencial; la ropa, la gente, la comida, la arquitectura, la naturaleza, los animales…cualquier cosa tiene el poder de inspirar”
Estamos totalmente de acuerdo, la inspiración está en cualquier parte, a la vuelta de la esquina, esperando ser absorbida por alguien que sepa ver belleza donde los demás vemos normalidad.
Tomado de Arte culturainquieta
